◎04级录音高职 黄 烨

　　在我很小的时候艺术就来到了我的身边，尽管那时候还不知道什么是艺术和艺术是什么。我从小喜欢音乐，虽然没有很正规很正统的学过，但音乐确实给我带了无限的乐趣，无论是听到音乐还是自己发出像是音乐的声音，感觉就是一个字“爽”。

　　艺术是围绕在每一个人的身边的，因为每一个人都有生活。艺术以各种各样的方式让人们感受，有的人喜欢音乐，有的人喜欢美术，有的人喜欢舞蹈，有的人喜欢戏剧，有的人没有感受到艺术，可是艺术也对他们或多或少起了一些作用。很幸运的我从小就大胆的接近艺术，我明显的感觉到了我对音乐的喜爱，所以我觉得我不仅仅接受它，还要尽我所能使用它。

　　音乐是在时间过程中展示的诉诸听觉的一门艺术，它的基本手段是用有组织的乐音构成有特定精神内涵的音响结构形式。音乐很难对客观现实进行再现和描述，但是极善于抒发感情和情绪。各种不同音高的乐音，按照一定的意图并遵循一定的规律组织起来，就构成乐曲，乐曲由旋律、节奏、调式、曲式、和声和复调等要素构成。音乐有一种惊人的力量，能表达强烈的情感，虽然情感不是音乐所专有的，而是在一切艺术中普遍存在的，但是音乐却特别专注于表现情感，这是由音乐本身的特性所决定的。我学习过声乐、管乐、电声乐，从一开始单一的喜欢某一种风格的音乐到喜欢各种各样的多元化音乐再到喜欢各种有特色的声音的组合，我越来越发现声音的表现力是如此强大。

　　不知从什么时候起我开始喜欢电影，生长在这个时代的我们是幸福的。有声电影的出现把画面和声音结合起来了，使电影成为视听艺术，表现力得到极大的提高。这时的画面不仅仅是原来的画面，而声音也不仅仅是原来的声音，他们的组合既能对客观现实进行再现和描述，又能抒发感情和情绪。我不能认同蒙太奇理论的奠基者爱森斯坦对使用与画面同步的声音的否定。摄影机是一种仿生机器，它不像画家那样在表现一个场面时使用线条和光色都会带有主观因素，它可以最大限度的排除观察者和观察对象之间因为人为的干预和个人气质的差异造成的观察结果的不同，即在原物体与它的影像之间只有一个无生命的摄影机在发生作用，也只有光波的物理性质在发生作用，它让我们可以无限逼近现实。而录音机也是仿生机器，从仿生角度出发，对现实的保真性能越好，机器的档次就越高，其实，录音机的保真性能要高于摄影机，因为摄影机拍摄下来的影像，输出到平面化的银幕上就失去了原来的三维性，电影的立体感是通过幻觉实现的，而高保真的录音设备录制的声音，经过震动传声介质回放后，仍然不改变声音的三维性，因此我认为，声音的记录价值在专业电影理论领域应该更受重视。

　　现在我学习的是电影录音，是技术的艺术，虽然我对艺术还没有深刻的了解，但我深刻的认识到技术是表现艺术的基础，我正在努力的打好这个基础，没有技术就不可能很好的表现艺术。每一种具体的艺术门类都要以相应的技术作基础，音乐家要有娴熟的演奏技巧才能表现出乐曲的感情，美术家要有高超的绘画技艺才能体现出作品深刻的含义。声音进入电影是现代的产物，是建立在科学技术的发展、新设备的出现的基础上的，这就需要我们正在学习这门艺术的学生深入的了解和熟练掌握与其相关的技术，摆正自己的位置，下苦功去尝试。电影作为近代除了电视以外最年轻的艺术，很多地方还不完善，声音在电影中的运用也是近几十年才真正得到关注与认可的，很多方面并不成熟还有待提高，而作为我这样的录音系学生就更应不断的求知与探索，在电影发展的过程中，前人给我们留下了宝贵的经验，总结出了一些方法，我们最为后人应该继承与发扬，在当今科技不断发展的今天，拥有熟练的技艺必不可少，同时更应加强对科学知识的掌握，讲科学的手段运用到拾取声音中去，不断促使自己勇于创新，从中找出适于当今电影要求好的方法。

　　电影的历史虽然不长却已影响了一代又一代的人，而它的魅力不仅吸引人们去观看，也吸引着更多的人投身其中，它反映现实、重现历史、展望未来，这是电影穿越时空的魔力，也正是令人着迷之处。也许声音并不为人们所重视，但却是必不可少的，在当今人们对真实还原的要求下默片只能成为历史。不断地提高录音质量是我们追求的目标。作为学习阶段的我们必须打好基础，并同时多锻炼多实践为将来打好基础！