◎继教学院05级导演 何 敏

　　早在数万年前的原始社会，艺术就产生了，因为它与我们的生活息息相关。人类所涉及的音乐、舞蹈、绘画等都属于早期艺术的范畴。艺术是人们基于自身的审美经验和体验，运用某些特定的艺术语言和材料，把某些意象进行艺术意境的创造和升华！

　　艺术的存在方式有很多种，但大体可分为五类：即造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术、和综合艺术。

　　每个人都有对艺术的看法，有的人认为艺术是一种文化及美的体现，但有可能不被人欣赏；也有人认为艺术不具有明确的理性色彩及个人色彩，它有可能是人们对一种事物所具有的一种感情的倾向或是精神上的一种寄托；还有人认为艺术是一种比较抽象的事物将大众排斥在外，并且不是人人都能创造的。

　　我认为艺术还是一种生活，而且艺术更应该有属于自己的一种风格。

　　“风格”一词源于古希腊，最初的意思是棍子、柱子；后来把写字的棍子叫做风格，继而又引出另一种含义，那就是语言风格，直到18世纪中期，风格才开始具有现代意义上的含义。

　　在我国，约公元5世纪左右就有了关于艺术风格的论述。向唐代司空图的《诗品二十四则》就可以说是中国古代文论中关于艺术风格的集大成者，他把艺术风格概括为24种类型。但我国古人论风格主要使用风力、风气、风神、体势、兴味、韵味、格调等概念，作为现代艺术批评术语，艺术风格直到现在才诞生。

　　我认为每一种艺术都应该有属于自己的风格，因为艺术风格是艺术家的一种创造个性与艺术作品的语言、情景交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。风格是一个艺术家创造个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志；它又包括艺术家个人的风格，也包括流派风格，时代风格，民族风格等。

　　例如有人欣赏野兽派画家马蒂斯，他的作品色彩狂野、笔触飞扬、形态奇特；也有人欣赏后期印象派画家梵高的作品，他的作品色彩明快、富于运动感。这些不同的艺术欣赏需求，促成了艺术生产中绚烂多彩的艺术风格的形成。

　　又如现今在文坛较红的编剧海岩，他早已不是一个简简单单的姓和名，他代表的是品牌，是市场，甚至是一个无法超越的神话。连续8年，每年出版80万字以上，改编的电视剧一部接一部火，这在中国作家中都无人能及。作为业余作家，海岩能有10年算是在一线编剧的位置上，不可否认他已建立了一个属于自己的品牌时代并形成了属于自己创作剧本的写作风格。

　　海岩曾说过：“我与现在相当一部分作家不同的是，随时看到时代的变化，读者的变化。而我更愿意去了解这个变化，来改变我要写的内容和方式，调整我叙事的速度和角度，尊重读者。

　　所以艺术要有自己的风格，因为艺术风格是艺术家创造个性的整体性特色，是艺术作品的内容和形式统一整体所呈现出来的艺术特征。

　　作为一个有创作性的艺术家，必然要在作品上留下个人的气质、性格、艺术气味的印记，把自己的艺术才能和心理特点很自然的投射到他所创作的艺术品中。曹丕在《典论·论文》中也认为“文以气为主”，强调作家在创作中的重要性。

　　另外每位艺术家的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求的不同，他们在艺术作品的内容和形式的各种因素中，就会表现出与众不同的艺术特色。

　　艺术的风格源于艺术家自己在生活中的体验、感受和发现，才能有属于自己独具特色的表现手法和艺术语言。如果只对客观生活进行表面的描摹或抄袭前人的作品，就不会体现出自己的创作个性。就拿目前的中国电影来说，不少电影人一味抄袭前人或国外导演的作品情节，因循守旧、不敢创新，长久下来将成为时代的弊端。

　　我本人很喜欢陆川的电影《可可西里》，这是一部反映生命历险的故事，通过猎杀和阻止猎杀藏羚羊的故事，讲述了人类在绝境中的生存挣扎，人与自然的相互抗争。导演就从热爱生命、保护濒临灭绝的动物为主题，探索人生的孤独与痛苦、生与死、善与恶。拍出了属于自己影片的艺术风格。

　　所以，我认为艺术风格除了要具有独创性；还要有多样性。这就要来自艺术家独特的创作个性，和来自社会生活的丰富经历及审美需求的多样化。