北京电影学院招生网

　　很多年前，我第一次到电影学院来，在台下看同学彩排《骆驼祥子》，我当时看得是泪流满面。我在下面，上面的学生喊我老师，我当时很惭愧,现在仍然会觉得惭愧，大家都是专业学生，我从来都没有学过表演。扈强老师跟我说，学习表演和实际上的表演是很不同的，我觉得学表演对于演员来说就是根基，我因为没有那些根基，有时会不知道怎么和专业人士沟通，这是很遗憾的地方。表演对于我来说，就是生活。我试过用录音机录我一天的声音，发现我跟妈妈说话是不耐烦，跟我男朋友讲话是撒娇，跟狗讲话是很白痴。其实每个人都是千面女郎，每个人身上都有不同的性格可待开发。很多人问我，你拍了《人间四月天》，拍《粉红女郎》，拍《天下无贼》，哪个才是真正的你，其实都是我自己。我们都有很多面，在戏里不过只是表现其中的一面。其实对所有搞艺术创作的人来说，艺术都是生活。包括那些自杀的人，我觉得也是因为对生活充满了太多美好愿望而不能实现。

　　感知对于表演来说很重要，每个剧本自有它的生命，每个人物自有它的生命，不要从自己的角度去揣测如何表演，自然的把人物演下去，角色就会给你一个信息。你走在路上看到一棵树，就会想，这个角色看到这棵树会是一种什么样的感觉。每个人的感受都不一样，甚至每一次的感觉都不一样。就像到电影学院来，以前我来会觉得大家都和我年龄都差不多，这次来就觉得自己老了很多。第一次到北京来的人，会觉得北京特别美，北京人自己不觉得；而北京人到台北去又会觉得台北很美，我们在那里住惯了也不会觉得。又比如说眼前的水只是水，而如果它作为解渴的物质，或者说它带上了温度，就不只是水了。人对物体都是如此，又何况人跟人呢。和一个人说话，你一定能看出他是在意听的，还是心不在焉的。谈过恋爱的人都会知道，“你今天去哪里了？”“没去哪里”沉默0.5秒都知道他在说谎。谈恋爱是一个很好的学戏剧的方式，老师们可不要限制他们哟。我真的觉得表演本身没有什么好学的，学表演，是让那些热爱表演的人聚在一起，凝聚起来，成为一种力量。今后大家毕业了，出去拍戏，看到这个也是我同学，那个也是我同学，这种感觉不是很好吗？很多东西今后都会变，谁也说不准谁会红，本来很好的朋友也许他红了就不找你了，其实也无所谓，就像谈感情一样。

　　我十年演艺生涯中的几个阶段

　　我拍戏有几个阶段，一开始是拍《我的美丽与哀愁》，我当时对表演完全不懂，可是我装懂，后来那个导演告诉我说，在拍你近景的时候请不要眨眼睛。别人无心的一句话，我都会记得很深。所以后来我就在镜子前练习，真的可以做到一两分钟都不眨眼。我们的每一个器官可以用在屏幕上被放大成为新的信息或是符号。第二个阶段，是我拍《少女小渔》，导演是张艾嘉，因为她是女人，有很多理论的东西她让我学会从生活经历中寻找相似的心境和感受，用你们专业的话说就是情绪记忆。但是我的人生经历是有限的，失恋的次数也有限，那我总不能不停的谈恋爱，不停的失恋吧，所以现在我学会了从角色出发寻找情绪。后来就进入了我的茫然期。那是我第一次到北京来拍戏，剧本上说要倒吸一口凉气，我怎么表演导演都说不行，后来让一个副导演给我说戏，她特别夸张的给我表演了一次倒吸一口凉气。我后来就很委屈的哭，说现实生活中没有一个人是那样倒吸一口凉气的。后来我就学会了跟导演沟通，因为导演只是一个人又不是神。以前我哭不出来就会一个人很难过，后来我就会说导演我觉得这出戏可以不哭，表现悲伤和激动也有很多可能性呀。再后来就是拍《征婚启示》，那是一个没有剧本的戏，我们当时真的登了一个征婚启示，来了很多人，我们告诉大家这其实是要拍戏。然后每天就会跟很多人拍戏，我才发现原来我是虚假的，其他人都是真的。我觉得自己全部演错了，就是我以为自己所表演的和传递给大家的信息是完全不一样的，我感到很震撼。于是我意识到，我必须很诚恳的对自己说我现在真是感受到的是什么，而不是我应该表现出来的是什么。拍一个戏，就学着去感受那个时代的一切，读那时的书，看那时的人都怎么生活，这样表演出来才不会觉得很矫情。最后就进入了演《半生缘》这出舞台戏的阶段，在这之前，我大概有两年的时间并不是很快乐。我觉得作一个好的演员光靠自己是不够的。在拍戏的时候，每个部门都有它自己的特色，与人沟通是一个很大的学问。比如给你一双破的丝袜，在旁的人看来会觉得根本就拍不到，无关紧要，那你是应该说服自己来接受呢，还是坚持你的东西呢？我会发现自己用了80％的时间在处理像高跟鞋呀这些跟表演无关的事情，后来我就遇到了《半生缘》剧组。对我的改变很大，才发现原来演戏可以那么的爽，一气呵成的爽。能听到全场一起呼吸的感受。我觉得导演和演员之间的关系就是一种化学作用，相互的给予影响。

　　我在《天下无贼》中学到的

　　这算是我的第一部这么商业的电影。开始我本来是想借这部戏转型，最开始剧本上写这个女贼偷东西特别的厉害，可是当导演认识我以后，就把所有跟偷窃相关的戏份都删掉了（笑）。我知道这部戏，刘德华是一个很大的卖点和亮点，所以可能大部分的戏都会跟着他走。我觉得自己的身份是一个大临时演员，一直在作惊恐状，看着旁边的人斗。但是现实生活中呢，又必须得有人在那里。于是我就想，我能够做到的就是守住我原来的角色，她最本质的是什么？就是如何从一只母狼变成一只母羊。你在一个戏里，千万不要去想如何抢戏，去攻克什么，而是专心的去想你这个角色，想她的内心是什么。比如最后一场吃烤鸭的戏，我当时什么都没有想，就是很专心的在吃烤鸭，这时我不会想说刘德华怎么帅，或是我要如何把观众都感动，我只是专心的吃，然后就会想到我的爱人，想到我肚子里的孩子，专注的做一件事就会有力量。

　　和刘德华合作，我也学会了很多东西。比如怎么样在跳下车的时候永远都很帅，怎么样走路的时候永远都有天王的感觉，甚至他在讲电话的时候都会觉得他是在做手机广告。为什么我不可以做到呢？我想那就是平时生活中都一直在进行的一个训练，久了就会觉得自在。生活无所不在，表演跟生活密不可分。包括穿什么样的衣服这些细节都很重要，小的变化都会让生活变得不一样。

　　在剧组中，我在拍摄的过程中会是一个比较麻烦的人，总是有很多意见，但是一旦我们做了决定，我们大家就一定要在一起，凝成一股力量，有时候只要你相信就会有奇迹发生。就像这部戏，我承认它不完美，但是它是我们所有人的结晶。

　　“奶茶”给女同学的建议

　　不要怕自己不美丽

　　我觉得自己可以演十年，就是因为我不美丽。从来没有人说过我把一个角色演得太美了，这是我人生最大的遗憾。我一开始拍戏的时候，导演把我的照片给投资老板看，老板说我长得太普通了。张姐（张艾嘉）那时找我演《少女小渔》，就是因为我长得普通。我问人家为什么会找我，导演会说这么惨的事情不可能发生在一个美女身上。大家说我身材普通，相貌一般，我那时候就找到自己的定位了。

　　选角时不要浓妆艳抹

　　很多东西，越是一张白纸就越好。我一般情况下第一次见导演，都会穿一件白色的衣服。这样他们在你身上就会有很多的想象力。尽量让自己的本色展现出来。有人跟我说，女人在三个人面前不可以保留，一个是自己的老公，一个是妇产科的医生，还有就是自己的制作人。一定要把自己掏出来，永远不要让一个导演猜测你在讲什么，如果让导演猜，就代表让观众猜。你要以最自然的状态出现在导演面前，不然他就没法打磨你，或帮你塑造形象。

　　做演员不能帮你跳进豪门

　　很多女孩以为做演员可以跳进豪门，我告诉大家这不是一条好的道路。我心存感激我能演十年，虽然我也不晓得我能演多久，但是我对表演的冲动和热情是不会变的，因为我很希望把我所感动的和我所相信的跟大家分享。我看见剧本，先问自己感不感动。不要把观众当笨蛋，当你把观众当笨蛋的时候你就是笨蛋，越是在感情积蓄的地方越是要收敛，因为我相信观众的人生经历比我丰富，如果我演足了，他就没有看的了。这个行业就是这样，我很尊重它，它就会尊重我。不要去愚弄任何人，爱是相互的。

　　对一个女演员来说，睡觉比讨论更重要

　　我希望我的男演员看到我的时候，永远会觉得像是在和我在初恋。保持漂亮很重要，因为生活永远都是充满新奇的，要永远给人带来这种新奇的感受。一方面保持对外界的敏感，一方面又要专注。我永远相信，我演的是普通人，所以一定要过普通人的生活，去超市买菜，在大街上走路。你怎么样去生活，在你的表演中就会看到，就会回馈给银幕的。有时我特别想家的时候，我不可以让自己哭，因为我知道我第二天要拍一场很开心的戏，如果我哭了，就会影响第二天的效果。这就是看一个演员专业不专业的地方。演员必须学会控制自己的生活节奏，调整自我。

　　（04研余莹）