贾樟柯导演首先介绍了《三峡好人》的起缘。影片源自导演的另一部纪录片《东》，考察三峡居民生活区时，他发现家徒四壁的老房子里几个显眼的酒瓶，突然升起情愫，想出一个故事，表达一种被忽视的生命力，这是学过绘画的贾樟柯从静物素描中的得到的启示。

　　他在非常有限的时间内设计剧本大纲，并在接下来的拍摄中进行了即兴创作。之所以取名为《三峡好人》，是顺着布莱希特的戏剧《四川好人》过来的，英文名Still Life ，则是静物的意思。影片选取了四个静物--烟，酒，茶，糖。这是七、八十年代中国传统家庭的基本生活必需品，有了这四样，就能凑合着过个新年。时代性是本片突出的艺术特色。　

　　在艺术处理上，导演似乎改变了一贯的纪实风格，将山水风情用诗意的镜头表达出来，做到虚实结合。视觉上，既有卷轴画式的运动长镜头，将影调处理得潮湿朦胧，又设计了空灵的电影插曲，配合着流行歌曲，突出了巫山地区的风俗人情和时代变迁。剧情上，导演追求开放式多层面的表达，为了避免常规单一的剧作模式，导演设计了韩三明和沈红两个主要人物，一男一女，一个在社会的底层，一个是城市居民，一个挽回了婚姻，一个分道扬镳。两相对照，符合东方美学中的阴阳调和，构成了内在的平衡。此外，他避开交叉叙事，采用嵌入式的情节结构，把互不相干的两个故事连缀在一起。以上都是导演对现代社会开放性和复杂性的理解和阐释，包括影片中时时出现唱流行歌的小孩，他就像西方世界唱诗班里的天使，掠过芸芸众生。

　　通过种种细节，我们不难得到一些启示。中国电影要获得世界的认可，必须首先扎根于民族文化，而后清楚地认识西方的审美习惯。在座的师生对影片中飞碟和火箭的处理非常感兴趣，导演的解释是，那个未完成的建筑是一个移民纪念塔，当时觉得它特别突兀，不应该在那儿，所以让它飞走。而飞碟则是一种视角，从外界的眼光看这座城市和人。诚如贾樟柯所说，有的细节是没法用理论解释清楚的，感觉准确就用上了，不过创作者在总体风格上一定要经过深思熟虑的思考和设计。

　　主持人谢飞老师询问了关于《黄金甲》和《三峡好人》的争论，贾樟柯的回答体现了他对中国艺术电影的使命和担忧。他决定模拟柏林电影节青年导演论坛单元，开展一个青年导演扶植计划，于今年三月初选派１０名青年电影工作者到山西进行短期培训。

　　《三峡好人》获得的荣誉，标志着第六代导演的最高成就，也是对以贾樟柯为代表的电影工作者的高度肯定和极大鼓舞。新年之际，我们衷心祝愿贾樟柯导演的下部影片《刺青时代》再接再厉，获得更大突破和创新。

　　（文静）

　　工作人员：胡冲，杨文火，梁宇峰，文静，张涛，陈晨，杨光，燕薪